Kultur

Es sind die Momente im Lift, im Stau, auf dem Zahnarztsessel… Dort, wo Zeit sich dehnt und Gedanken anfangen, eigene Wege zu gehen, ist sie unser stiller Begleiter: Die Langweile. Sie ist dabei nicht einfach Leere oder «süsses Nichtstun». Vielmehr ist sie ein Spannungszustand. Oder wie es der Psychologe Dr. John Eastwood sagen würde: «Langeweile ist das unangenehme Gefühl, einer zufriedenstellenden Tätigkeit nachgehen zu wollen, es aber nicht zu können.» Viele sehen in Langweile etwas Negatives, das es möglichst schnell zu vertreiben gilt – mit dem Smartphone, Smalltalk, Spielen oder anderen Beschäftigungen. Doch Langeweile kann auch ein kostbarer Raum sein: ein Zwischenzustand, der Kreativität anregt, neue Ideen wachsen lässt oder uns zwingt, genauer hinzuschauen. Die Langeweile hält uns einen Spiegel vor und kann zeigen, welche Bedürfnisse in uns schlummern. Die multimediale Ausstellung «Die LANGEWEILE – ganz schön vielfältig» ermöglicht eine neue Sicht auf ein unterschätztes Gefühl. Erkunden Sie mit uns die Langeweile aus verschiedenen Blickwinkeln und erleben Sie, wie vielfältig diese sein kann – mal anstrengend, mal anregend, mal überraschend bereichernd.  

Hermann Müller-Thurgau wurde durch die nach ihm benannte Rebsorte weltbekannt. Doch sein Wirken reichte weit darüber hinaus. Als Botaniker und Pflanzenphysiologe erforschte er unterschiedlichste Nutzpflanzen und vermittelte sein Wissen praxisnah. Im Labor entwickelte er etwa die Erkenntnisse von Louis Pasteur weiter und legte damit die Basis für die industrielle Obstsaftproduktion – ohne Alkohol. Die Ausstellung ehrt den visionären Forscher anlässlich seines 175. Geburtstags.

Die Klosterinsel Ufnau ist ein Ort der Ruhe, der Natur und der Geschichte. Mitten im Zürichsee gelegen, lädt sie dazu ein, innezuhalten – und Kunst und Kultur in einem besonderen Kontext zu erleben. «Zeitraum» verbindet Vergangenheit und Gegenwart, Landschaft und Wahrnehmung. Werke von Carlo Borer, Carla Hohmeister und Beate Frommelt, Micha Aregger sowie Pius Morger begegnen einem Ort, der selbst Bedeutung trägt. Und sie treten in Beziehung zur Landschaft, zur Geschichte dieser Insel und nicht zuletzt zu den Betrachtenden. 

«Ich möchte einmal etwas malen, was ich noch nie gesehen habe», sagte Ilse Weber. Dieser Satz umschreibt die Entstehung traumwandlerischer Bildwelten in ihrem Schaffen. Zugleich verweist er auf den Kern der Ausstellung «Träumende Dinge» und auf die Nähe vieler der präsentierten Künstlerinnen zum Surrealismus: Körper und Objekte werden verfremdet, aus ihrem gewohnten Zusammenhang gelöst und mit neuer Bedeutung aufgeladen.   Mit «Träumende Dinge» richtet das Kunsthaus Zug den Blick auf Künstlerinnen, die in der historisch stark von männlichen Positionen geprägten Sammlung mit herausragenden Arbeiten vertreten sind. Gezeigt werden Werke und Werkgruppen, die um Dinge und Körper kreisen: Bekanntes wird im künstlerischen Prozess transformiert, Alltagsobjekte werden zu Trägern symbolischer Bedeutungen. In der Logik des Traums erscheint das Vertraute plötzlich rätselhaft. Es entsteht eine surreale Poetik, in der alltägliche Dinge ein faszinierendes Eigenleben entfalten.   Mit Werken von Judith Albert, Anna Margrit Annen, Helen Balmer, Heidi Bucher, Miriam Cahn, Trudi Demut, Livia Gnos, Rut Himmelsbach, Maya Hottarek, Irma Ineichen, Annemie Lieder, Brigitte Moser, Meret Oppenheim, Klaudia Schifferle, Lou Stengele, Annelies Štrba, Josephine Troller, Annelies Ursin, Hannah Villiger, Ilse Weber und Eva Wipf.

Das mehrjährige Projekt Expanded Fields verknüpft Kunst, Landwirtschaft und ökologische Praxis. Auf dem Bio-Landwirtschaftsbetrieb der Froh Ussicht wird Landschaft nicht länger als Kulisse verstanden, sondern als aktives Feld für ästhetische und gesellschaftliche Transformation. Inspiriert von Rosalind Krauss’ berühmten Aufsatz «Sculpture in the Expanded Field» verschiebt das Projekt Grenzen – zwischen Disziplinen, Spezies und Handlungsmöglichkeiten.

Eine Pop-up-Ausstellung während der Badesaison – in der Brättlibadi und im Strandbad Rietliau. Geöffnet während der Öffnungszeiten der Badis. 

Eine lebendige Kunstinstallation mit ausdrucksstarken Holzfiguren macht die reformatorischen Umbrüche in Kappel vor 500 Jahren erfahrbar und lädt zur Auseinandersetzung mit Glaubensfreiheit als Grundstein der modernen Schweiz ein.

«Unterdessen». Einzelausstellung. Fotografie, 3D-Arbeiten

Folgende sechs Künstlerinnen und Künstler präsentieren Ihre Werke im September: Patrycja Koska, Peter Weideli, Martin Lay, Therese Bachmann und Ilijana Dimitrova. Leider können wir die Austellungsbeschreibung, die Künstlerportraits und je ein Bild der Künstlerinnen im Kulturmagazin nicht mehr publizieren, da unser Platz auf 700 Zeichen beschränkt wurde. Nutzen Sie bitte den QR-Code, mit diesem kommen Sie zu den Informationen direkt auf unserer Webseite,oder lesen Sie die Gewerbezeitung oder die Zürichseezeitung/Thalwiler/Sihltaler.

Nach der Sommerpause verwandeln sechs Kunstschaffende unser historisches Kesselhaus in eine bunte, theatralische Bühne voller Überraschungen – inspiriert von echten Schnappschüssen hinter den Kulissen der Theaterwelt. Kommt vorbei, geniesst die Kunst und lasst uns den Abend gemeinsam verbringen. Im Anschluss an den offiziellen Teil erwartet euch ein reichhaltiger Apéro zum Verweilen und Anstossen!

Das Bild «Die Bergsteiger» ist aus dem Aquarell Fine Art Print-Bild «Joy of Paradise» zum gleichnamigen Lied.

Wenn die Trauben gelesen werden und die Wälder sich verfärben, ist Herbst. Auf dem Programm stehen Bläsersextett der Klassik und Volkslieder die den Herbst und das gemütliche Beisammensein thematisieren. Bekannte Melodien, beschwingte Musikstücke und eine kurzweilige Moderation schaffen für eine Stunde einen Wohlfühlraum für alle. Barriere- und Bewegungsfreiheit sind gegeben. Geniessen Sie ein entspanntes Konzerterlebnis im Archesaal des Reformierten Kirchenzentrums Zug. Joseph Haydn (1732–1809) Sinfonie Nr. 51, B-Dur, Hob I:51 für 2 Klarinetten, 2 Fagotte und 2 Hörner Volkslieder «Bunt sind schon die Wälder» «Ein Männlein steht im Walde» «Hejo, spann den Wagen an» (Kanon) «Kein schöner Land» «Luigid vo Bärg und Tal» «Die Gedanken sind frei» Wolfgang Amadeus Mozart (1756–1791) Serenade Es-Dur, KV 375 (1781) für 2 Klarinetten, 2 Fagotte und 2 Hörner Kammer Solisten Zug Pierre-André Taillard, Klarinette Marina Sonntag, Klarinette Stefan Buri, Fagott Zoë Matthews, Fagott Jean-François Taillard, Horn Thomas Müller, Horn DIESES KONZERT IST TEIL VON «Souvenir» – Konzerte für Menschen mit und ohne Demenz und richtet sich an demenzerkrankte Menschen und ihre Angehörigen sowie an alle interessierten Konzertbesucherinnen und Konzertbesucher. Die Konzertreihe wird durch privates Mäzenatentum grosszügig unterstützt. Das Konzertformat ist eine Zusammenarbeit mit «alzheimer zug».

Hardbop der späten 1950er Jahre sprüht vor pulsierender Energie. Diese überträgt das Sextett der beiden Namensgeber Tomi Hirt e Fredi Schmid gekonnt und lustvoll ins Hier und Heute. Ausgangspunkt der musikalischen Erzählungen sind Eigenkompositionen von Wolfgang Häuptli und Elmar Kluth sowie legendäre Stücke etwa von Duke Ellington, Horace Silver, Lee Morgan, Hank Mobley, Charles Mingus, Joe Henderson und anderen. Speziell für Liebhaber von erdigen Grooves und bluesigen Sounds, Hardbop eben. 

Die Musik von Raphael Jost und Christoph Grab erzählt Geschichten und nimmt das Publikum mit auf eine emotionale Reise durch die vielschichtige Welt des Jazz. Ihre Musik ist packend, frisch und spontan, kann wechseln zwischen humorvoll und tief berührend, ist aber immer faszinierend und bezaubernd – ein musikalischer Dialog auf höchstem Niveau! Raphael Jost und Christoph Grab gehören zu den besten ihres Fachs und sind beide schon mit dem begehrten Swiss Jazz Award ausgezeichnet worden.

18 Kunstschaffende interpretieren ein selbstgewähltes Musikstück mit eigenen Werken

Ausstellung für junge Kunst

"Früher lief eben noch gute Musik!“ Diese Aussage haben wohl alle schon mal gehört. Das Trio «again» hat diesen Wunsch umgesetzt und erwecken diese vermisste, gute Musik wieder zum Leben. Man schliesst die Augen und wandert vom Monterey Festival hinüber zum Woodstockhügel und vom Hyde Parc zum Reading Festival. Dabei gerät man in den Rausch wilder Gitarrensoli, wummernder Bassläufe und entfesselter Schlagzeugrhythmen. Dreistimmig vorgetragen scheint man das Déja-Vu des eigenen LSD-Trips von 1969 zu erleben. Aaron Wegmann: E-Gitarre, Vocals Dominik Blum: Orgel, Vocals Dominic Eschmann: Drums, Vocals Abendessen 18:30 Uhr / Konzert 20:00 Uhr Abendessen (3 Gänge Menü) und Konzerteintritt: 85.- nur Konzerteintritt CHF 35.- Reservationen 044 721 00 20 info@frohe-aussicht-oberrieden.ch

So spielt das Leben... In ihrem siebten Abendprogramm widmen sich die nideröstschen Söhne dem Lauf der mehr oder minder wichtigen Dinge. Mit kritischem Blick und genüsslichem Augenzwinkern sezieren die drei Mundartisten das Perlen und die Bruchstellen des Lebens. Nichts ist ihnen heilig. Selbst sich selbst nehmen sie immer wieder aufs Korn und machen sich zum Objekt ihrer musikalischen Betrachtungen. Und weil alles immer wieder ist, wie es ist, läufts halt, wie es läuft. Jänu, dänn halt – &so it goes…

Matildas Reise - eine kunterbunte Geschichte mit viel Musik von Barbara Gschwend und Jonathan Stich. Es spielen die Schülerinnen und Schüler der Violinklasse von Maya Wenger.

Unser Jubiläums-Trachtenchränzli zum 85. Geburtstag am 26. September 2026 hat viele Überraschungen bereit. Wir laden zu unserem Jubiläums-Trachtenchränzli, 85 Jahre Trachtengruppe Menzingen, ein. Unter dem Motto "Zeitreise" werden wir Sie bei beiden Aufführungen in der Schützenmatt in Menzingen, um 14 und 20 Uhr, durch verschiedene Epochen führen. Es wird einige Überraschungen für unser Publikum geben. - Festwirtschaft mit warmer Küche ab 18.30 Uhr - Tombola mit tollen Preisen - berühmtes Trachten-Tortenbuffet - Im Anschluss Tanz mit «Echo vom Druosbärg» - Nur Barzahlung

Hineinhören und erleben. Haydns Werk ist im Sinn des Worts «unfassbar». Die unendliche Zahl von Ideen, seine Witz, seine Lebensnähe sind auch flür unsere Zeit ein riesiges Geschenk. Mozart hat die Serenade in Es-Dur als «Gelegenheitsmusik» komponiert. Er brauchte dringend Geld. Aber welche Raffinessen hat Mozart in die Musik gepackt! «… ich habe geschwind eine Nacht Musique machen müssen, aber nur auf harmonie,…» (Brief vom 27. Juli 1782). Entdecken Sie mit uns die in der Musik verborgenen, spannenden Geschichten! In unserer Konzerteinführung stehen alle Musiker auf der Bühne, spielen Ausschnitte aus den Werken und kommentieren diese. Programm Joseph Haydn (1732–1809) 5.me Suite d'harmonie Concertante arrangée des quatuors de Monsieur Hayden für 2 Klarinetten, 2 Hörner und 2 Fagotte arr. Nicolas Schmitt (ca. 1780-1850) Wolfgang Amadeus Mozart (1756–1791) Serenade Es-Dur KV 375 (1782) für 2 Klarinetten, 2 Hörner und 2 Fagotte Kammer Solisten Zug (auf historischen Instrumenten) Pierre-André Taillard, Klarinette Marina Sonntag, Klarinette Stefan Buri, Fagott Zoë Matthews, Fagott Jean-François Taillard, Horn Thomas Müller, Horn

Ein Abend voller Funk, Soul und einzigartigem Groove Freut euch auf einen besonderen Live-Musik-Abend mit zwei Bands und zwei ganz eigenen musikalischen Welten. Den Auftakt machen Shrizz n Maze und nehmen euch mit auf eine musikalische Reise voller Energie, Kreativität und überraschender Sounds. Mit ihrem einzigartigen Mix aus Funk, Soul, Rock und Jazz verbinden sie kraftvolle Grooves mit virtuosen Momenten und ihrem unverwechselbaren Stil. Ein Sound, der bewegt, überrascht und für eine ganz besondere Konzertstimmung sorgt. Anschliessend bringt Soultrain den Abend mit ihrem mitreissenden Soul- und Funk-Sound zum Leuchten. Freut euch auf groovige Klassiker, starke Stimmen und eine energiegeladene Live-Performance, die zum Zuhören, Mitswingen und Tanzen einlädt. Auch kulinarisch wird der Abend zum Erlebnis: Burgers & More sorgt für feine Köstlichkeiten, während die Champagner Bar mit edlem Champagner den perfekten Rahmen für einen stilvollen Konzertabend schafft. Ein Anlass für alle, die Live-Musik, gute Stimmung und besondere Genussmomente lieben. Zwei Bands. Ein Abend voller Funk, Soul und Groove. 16:00 Uhr - Türöffnung 16:00 Uhr - Afternoon Dance with funky DJ 20:00 Uhr - Shrizz n Maze 22:00 Uhr - Soultrain (J.J.Flueck)

Ein bunter Melodienstrauss wird an diesem Abend gespielt von klassisch bis modern.

Mit Caroline Shaw, Richard Strauss und Antonín Dvořák eröffnet die Zuger Sinfonietta unter Daniel Huppert die Saison 26/27 – zwischen Tradition, Erneuerung und eigener musikalischer Handschrift. Programm: Caroline Shaw (*1982) «Entr’acte» Richard Strauss (1864–1949) Hornkonzert Nr. 1 Es-Dur op. 11 Antonín Dvořák (1841–1905) Sinfonie Nr. 6 D-Dur op. 60 Aufführende: Zuger Sinfonietta Daniel Huppert, Leitung Pascal Deuber, Horn Mit «Entr’acte» der Pulitzer-Preisträgerin Caroline Shaw eröffnen die Zuger Sinfonietta und Chefdirigent Daniel Huppert die Saison 26/27. In Erinnerung an Joseph Haydn führt Shaw dessen letztes Streichquartett in die heutige Zeit und führt dessen Musik in ihre eigenständige, zeitgenössische Tonsprache. Auch Richard Strauss gilt als Erneuerer: Mit nur 18 Jahren komponiert, lässt sein erstes Hornkonzert noch die Orientierung an der Klassik erkennen, weist aber bereits über sie hinaus. Charismatisch und bekannt für seine eigenen Interpretationen wird der ARD-Wettbewerb-Gewinner Pascal Deuber das Konzert zum Besten geben. Die 6. Sinfonie von Antonín Dvořák stammt aus einer Schaffensphase des Komponisten, die von der Verdichtung von dessen Stil geprägt ist. Aus der Auseinandersetzung mit der deutschen Tradition, insbesondere mit Johannes Brahms, formt Dvořák ein Werk, das Einflüsse aufgreift und zugleich unverkennbar seine eigene Handschrift trägt. Konzerteinführung um 18.30 Uhr

Auf der Suche nach der eigenen Volksmusik «ännet em bluemete Tröögli». Hier geht es nicht um Heimatkitsch oder Skihüttenplausch, es geht um liebevolle Pflege der Tradition im Kontext der Zeit. Es geht auch um Spielfreude. Hier wirds zwar nicht sauglatt, dafür ungekünstelt wider den tierischen Ernst. Dide Marfurt: Halszitter, Dudelsack, Gitarre, Simon Dettwiler: Schwyzerörgeli, Matthias Linck: Geige, Christine Lauterburg: Jodel & Gesang, Langnauerli, Viola, Violine

«iheimisch» - Ländlertreffen Ägerital

Werke von Théodore Gouvy und Johannes Brahms. Seit über 20 Jahren bringt das kantonale Sinfonieorchester „grosse“ Werke der klassischen Musik in Säle und Kirchen des Kantons Schwyz und der Umgebung. Je nach Besetzung bis 80 Berufsmusiker, Musikstudenten sowie begeisterte Liebhabermusiker realisieren mit ihrem Dirigenten Urs Bamert jährlich 3-4 eigene Konzertsessionen. Innovative und publikumswirksame, qualitativ hochstehende Programme, über 80 Projekte und über 200 Aufführungen haben dem SOKS einen hervorragenden Namen verschafft – als wichtiger Kulturträger, Kulturvermittler und Förderer des einheimischen Musiker-Nachwuchses. Stimmführer sind hier lebende, als Musiker und Musiklehrer wirkende Berufsmusiker, mit dem be-kannten Altendorfer Geiger Donat Nussbaumer vom Zürcher Kammerorchester als Konzertmeister. Zum Palmarès gehören neben „normalen“ Konzerten Projekte der gesamt-kantonalen Jugendförde-rung, Begegnungen mit Jugendorchestern aus dem Kanton und jungen Roma-Musikern aus Ungarn, Jodelclubs, «Kinder-» und «Kommentierte Konzerte», Neujahrskonzerte und das «Klassik am See» in Lachen. Dazu kommen eigen-produzierte (!) und inszenierte Opern, inszeniert mit der Schweizer Regisseurin Barbara Schlumpf, mit hervorragender Resonanz bei Publikum wie Fachwelt: „OPER auf REISEN“ mit Mozarts „Cosi fan tutte“, Donizettis „Don Pasquale“ und jüngst Verdis ausverkaufte berühmte «Travia-ta»! Ebenso überlaufen war im Januar ein weiteres «ver-rücktes» Projekt, Beethovens berührende 9. Sinfonie mit der «Ode an die Freude», mit einem Ad-hoc-Chor aus dem ganzen Kanton sowie der renommierten Kantorei St. Georg Kaltbrunn SG. Zu den gespielten Komponisten gehören auch Schweizer/ Schwyzer wie Waespi, Schoeck, Raff und Martin – in Werkauswahl und Grossbesetzungen, wie man sie eher in grossen Konzertsälen der Städte erwartet, von Bach, Mozart, Beethoven über Schubert, Grieg, Bruckner, Tschaikowsky, Verdi, Dvorak und Mahler bis zu Debussy, Ravel, Kodaly, Gershwin, Strawinsky, Rimsky-Korsakoff und Schostako-witsch – nicht zu vergessen die Moderne mit Langgaard, Poulenc, dem Schweizer Caspar Diethelm und dem Peruaner Jimmy Lopez. Jüngst sorgte das SOKS auch mit der Wiedererweckung von Werken des Bach-Sohnes Johann Christian Bach aus der Musikbibliothek des Klosters Einsiedeln für Ge-sprächsstoff. Zum Herbst bringt das SOKS wieder ein «grosses Standardwerk» von Johannes Brahms, dessen 3. Sinfonie, und davor eine wunderschöne Trouvaille aus dem romantischen Saarland: Théodore Gouvys 6. Sinfonie. Sinfonieorchester Kanton Schwyz Musikalische Leitung: Urs Bamert Théodore Gouvy: Sinfonie Nr. 6 g-Moll Op. 87 (1892) Johannes Brahms: Sinfonie Nr. 3 F-Dur Op. 90 (1883)

Unser Jubiläums-Trachtenchränzli zum 85. Geburtstag am 26. September 2026 hat viele Überraschungen bereit. Wir laden zu unserem Jubiläums-Trachtenchränzli, 85 Jahre Trachtengruppe Menzingen, ein. Unter dem Motto "Zeitreise" werden wir Sie bei beiden Aufführungen in der Schützenmatt in Menzingen, um 14 und 20 Uhr, durch verschiedene Epochen führen. Es wird einige Überraschungen für unser Publikum geben. - Festwirtschaft mit warmer Küche ab 18.30 Uhr - Tombola mit tollen Preisen - berühmtes Trachten-Tortenbuffet - Im Anschluss Tanz mit «Echo vom Druosbärg» - Nur Barzahlung

Das Theater vom Kanton Zürich gastiert mit "Scho no speziell - ein Schweizer Liederabend" bei KulturAffoltern.
Vier Menschen mit grosser Liebe zur Schweizer Musik treffen sich: Ein Schweizer Liederabend soll entstehen – aber wie soll das gehen? Zum Glück steht bereits ein Musiker zur Verfügung; auch ein Keyboard ist vorhanden. Aber was soll man singen? Schweizer Mundart-Lieder? Es beherrschen ja nur zwei aus dem Ensemble Schweizer Mundart, die anderen verstehen immer nur Bahnhof. Und welche Schweizer Musik kennt die Truppe überhaupt? Eine ganze Menge! Sie singen Stephan Eicher, Rumpelstilz, Yello, Sophie Hunger, Polo Hofer, Züri West, Faber, To Athena, Steiner & Madlaina, Stiller Has, Patent Ochsner, Grauzone, Mani Matter und vieles mehr. Aber was sollen die ganzen Lieder ohne Geschichte? Da kommt ihnen die zündende Idee: Wilhelm Tell! Umgehend werden die Rollen verteilt: Tell und seine Gattin, ihre zwei Buben, der tyrannische Landvogt Gessler und das unterdrückte Schweizer Volk. Und es beginnt eine turbulente Wilhelm-Tell-Revue, irrwitzig komisch und voller unerwarteter Wendungen. Wie das ausgehen wird, ist kaum vorherzusagen. Doch eines ist sicher: Es wird «scho no speziell».

«Schnyder verwandelt das vermeintlich Schwere in Leichtigkeit und macht das Werk zugänglich und nachempfindbar. Zur technischen Perfektion mischt sich gefühlvolle Ausdruckskraft, sodass die Aufnahme zur wahren Wohltat fürs Ohr wird.» (Andreas Schönenberger, CH Media, 5. November 2023) Oliver Schnyder – Goldberg Variationen von Johann Sebastian Bach

Solistenkonzert – Barocke Konzertsätze gespielt von Musikschülerinnen und -schülern mit Orchester. Die Musikschule Baar stellt in diesem Jahr die Barockzeit in den Mittelpunkt. Mit Unterrichtsprojekten, Konzerten, Workshops und einem abschliessendem Barockball.

Erleben Sie einen abwechslungsreichen Konzertabend voller musikalischer Höhepunkte aus verschiedenen Epochen. Unter dem Motto «Klassik für Jung und Alt» präsentiert das Ägeritalorchester bekannte und überraschende Werke von Pachelbel, Vivaldi, Mozart, Dvořák, Grieg, Sibelius, Atterberg und Karl Jenkins. Lassen Sie sich von barocken Klängen, romantischen Melodien und modernen Kompositionen verzaubern. Ein Konzert für die ganze Familie und alle, die die Vielfalt der Orchestermusik lieben.

So spielt das Leben... In ihrem siebten Abendprogramm widmen sich die nideröstschen Söhne dem Lauf der mehr oder minder wichtigen Dinge. Mit kritischem Blick und genüsslichem Augenzwinkern sezieren die drei Mundartisten das Perlen und die Bruchstellen des Lebens. Nichts ist ihnen heilig. Selbst sich selbst nehmen sie immer wieder aufs Korn und machen sich zum Objekt ihrer musikalischen Betrachtungen. Und weil alles immer wieder ist, wie es ist, läufts halt, wie es läuft. Jänu, dänn halt – &so it goes…

Der A Cappella Chor Zürich ist spezialisiert auf A-Capella-Musik der Renaissance im Dialog mit Werken des 20. Jahrhunderts. Das 1972 gegründete Vokalensemble mit zwei Dutzend ambitionierten Laien pr.sentiert j.hrlich zwei Konzerte und ist seit über dreissig Jahren Gast in Kappel. Seit 2021 leitet Amir Tiroshi den Chor und pflegt eine subtile, pr.zise und energiegeladene Aufführungspraxis.

Öffentlich­es Konz­ert zu Ehren des ver­stor­be­nen Akko­rdeon­is­ten und Kom­pon­is­ten Hugo M. Bigi anlässlich seines 100. Geburt­s­jahres. Hugo M. Bigi (*1926 – †2010) hin­ter­liess ein umfan­gre­ich­es musikalis­ches Schaf­fen, das aus mehreren hun­dert Kom­po­si­tio­nen, zahlre­ichen Ton­trägern, Bild- und Film­ma­te­r­i­al beste­ht. In Zusam­me­nar­beit mit Bigis verbliebe­nen Kindern, Bernadette Huber-Bigi und dem TV-Mod­er­a­tor Hugo A. Bigi lädt das Haus der Volksmusik zu einem Konz­ert der beson­deren Art ein. Neben wei­tum bekan­nten Melo­di­en sollen auch bis dato noch unbekan­nte Perlen zum Besten gegeben wer­den, die im Zuge der Aufar­beitung des Nach­lass­es zum Vorschein kamen. Inter­pretiert wird das Ganze von der Kapelle Gupf­bue­bä, dem Akko­rdeon­is­ten Fredy Reich­muth, dem Akko­rdeon Orch­ester March und dem Duo Tode­sco & Bigi. Mod­er­a­tion: Hugo A. Bigi Anschliessend Apéro im Foy­er inkl. Bil­dausstel­lung aus dem Pri­vatarchiv der Fam­i­lie Bigi.

Werke von Théodore Gouvy und Johannes Brahms. Seit über 20 Jahren bringt das kantonale Sinfonieorchester „grosse“ Werke der klassischen Musik in Säle und Kirchen des Kantons Schwyz und der Umgebung. Je nach Besetzung bis 80 Berufsmusiker, Musikstudenten sowie begeisterte Liebhabermusiker realisieren mit ihrem Dirigenten Urs Bamert jährlich 3-4 eigene Konzertsessionen. Innovative und publikumswirksame, qualitativ hochstehende Programme, über 80 Projekte und über 200 Aufführungen haben dem SOKS einen hervorragenden Namen verschafft – als wichtiger Kulturträger, Kulturvermittler und Förderer des einheimischen Musiker-Nachwuchses. Stimmführer sind hier lebende, als Musiker und Musiklehrer wirkende Berufsmusiker, mit dem be-kannten Altendorfer Geiger Donat Nussbaumer vom Zürcher Kammerorchester als Konzertmeister. Zum Palmarès gehören neben „normalen“ Konzerten Projekte der gesamt-kantonalen Jugendförde-rung, Begegnungen mit Jugendorchestern aus dem Kanton und jungen Roma-Musikern aus Ungarn, Jodelclubs, «Kinder-» und «Kommentierte Konzerte», Neujahrskonzerte und das «Klassik am See» in Lachen. Dazu kommen eigen-produzierte (!) und inszenierte Opern, inszeniert mit der Schweizer Regisseurin Barbara Schlumpf, mit hervorragender Resonanz bei Publikum wie Fachwelt: „OPER auf REISEN“ mit Mozarts „Cosi fan tutte“, Donizettis „Don Pasquale“ und jüngst Verdis ausverkaufte berühmte «Travia-ta»! Ebenso überlaufen war im Januar ein weiteres «ver-rücktes» Projekt, Beethovens berührende 9. Sinfonie mit der «Ode an die Freude», mit einem Ad-hoc-Chor aus dem ganzen Kanton sowie der renommierten Kantorei St. Georg Kaltbrunn SG. Zu den gespielten Komponisten gehören auch Schweizer/ Schwyzer wie Waespi, Schoeck, Raff und Martin – in Werkauswahl und Grossbesetzungen, wie man sie eher in grossen Konzertsälen der Städte erwartet, von Bach, Mozart, Beethoven über Schubert, Grieg, Bruckner, Tschaikowsky, Verdi, Dvorak und Mahler bis zu Debussy, Ravel, Kodaly, Gershwin, Strawinsky, Rimsky-Korsakoff und Schostako-witsch – nicht zu vergessen die Moderne mit Langgaard, Poulenc, dem Schweizer Caspar Diethelm und dem Peruaner Jimmy Lopez. Jüngst sorgte das SOKS auch mit der Wiedererweckung von Werken des Bach-Sohnes Johann Christian Bach aus der Musikbibliothek des Klosters Einsiedeln für Ge-sprächsstoff. Zum Herbst bringt das SOKS wieder ein «grosses Standardwerk» von Johannes Brahms, dessen 3. Sinfonie, und davor eine wunderschöne Trouvaille aus dem romantischen Saarland: Théodore Gouvys 6. Sinfonie. Sinfonieorchester Kanton Schwyz Musikalische Leitung: Urs Bamert Théodore Gouvy: Sinfonie Nr. 6 g-Moll Op. 87 (1892) Johannes Brahms: Sinfonie Nr. 3 F-Dur Op. 90 (1883)

Die MusiSHEans-Gründerinnen Judith Beckedorf und Karlijn Langendijk bringen jährlich Gitarristinnen aus aller Welt zusammen für eine Europa-Tour. Mit dabei haben sie Ali Tod aus Schottland und die Russin Valeria Galimova. Die vier treten sowohl solo als auch in wechselnden Kombinationen auf und decken dabei ein breites Stilspektrum ab: perkussiver Fingerstyle, klassische Gitarre, moderner und Pop-Fingerstyle sowie Singer/Songwriter.

Gerda Dillmann, Orgel; Gospelchor Thalwil; Kantorei Thalwil; Solisten und Ensembles der Musikschule Thalwil. Thalwiler Musiker:innen spannen zusammen und gestalten ein abwechslungsreiches Programm. Der Erlös aus der Kollekte kommt vollumfänglich der dringend notwendigen Revision der Haas-Orgel zugute.