Kultur

本次活动以童谣和童话故事为依托，寓教于乐，让孩子们在沉浸式的互动环境中快乐学习中文。 欢迎所有小朋友一起来参加 无需报名 An ausgewählten Sonntagen veranstalten wir chinesische Geschichtenstunden. Diese Veranstaltung kombiniert Kinderreime und Märchen, um das Lernen unterhaltsam zu gestalten. So können Kinder immersive interaktive Erfahrungen geniessen und gleichzeitig chinesische Sprachkenntnisse erwerben. Alle Kinder sind herzlich eingeladen, daran teilzunehmen.

Fibonacci Quartet: Ein Streichquartett vom Feinsten! Ursprünglich an der Guildhall School of Music and Drama in London gegründet, ist das Fibonacci Quartet ein Residenzensemble an der Escuela Superior de Música Reina Sofía in Madrid mit Günter Pichler und an der Dutch String Quartet Academy in Amsterdam. Nach seinem öffentlichen Finale in der Wigmore Hall im Mai 2024 wurde es in die Liste des Young Classical Artist Trust aufgenommen. Ariel Lanyi wurde 1997 in Jerusalem geboren, wo er bei Lea Agmon und Yuval Cohen studierte. Er lebt in London und schloss sein Studium an der Royal Academy of Music bei Hamish Milne und lan Fountain ab. Im Jahr 2021 gewann Ariel den 3. Preis (die Roslyn-Lyons-Bronzemedaille) beim internationalen Klavierwettbewerb in Leeds und spielte im Finale das Brahms-Konzert Nr. 2 mit dem Royal Liverpool Philharmonic Orchestra unter der Leitung von Andrew Manze. Ariel Lanyi, Klavier – Fibonacci Quartet spielen Werke von Leoš Janáček und Antonín Dvořák

Öffentliche Führung im Rahmender Europäische Tage des Denkmals. Zur Sammlung des Kunsthaus Zug gehören auch Plastiken, Skulpturen und Installationen im Innenhof und im Kunsthausgarten sowie architektonische Installationen in der Stadt. In der dialogischen Führung werden unterschiedliche künstlerische Arbeiten thematisiert, die sich im unmittelbaren Umfeld des Kunsthaus Zug befinden. Der Rundgang kreist um künstlerische Setzungen im Dialog mit Geschichte, Raum und Öffentlichkeit. Mit: Barbara Tresch-Stuppen

Öffentliche Führung durch die Ausstellung. Die multimediale Ausstellung «Die LANGEWEILE – ganz schön vielfältig» ermöglicht eine neue Sicht auf ein unterschätztes Gefühl. Erkunden Sie mit uns die Langeweile aus verschiedenen Blickwinkeln und erleben Sie, wie vielfältig diese sein kann – mal anstrengend, mal anregend, mal überraschend bereichernd. Unsere Kulturvermittlerin führt Sie durch die Ausstellung und zeigt Ihnen ausgewählte Exponate und Kunstwerke. Danach haben Sie ausgiebig Gelegenheit, die Ausstellung auf eigene Faust zu erkunden. Die Ausstellung hat von 11:00 bis 17:00 Uhr geöffnet.

Noch deutlich in der Klassik verankert, weist das erste Klaviertrio zugleich über sie hinaus und kündet von Beethovens eigenständigem Ton. Bei Felix Mendelssohn-Bartholdy erreicht das Klaviertrio wenige Jahrzehnte später einen der grössten Höhepunkte seiner Gattung. Das Trio in d-Moll verbindet leidenschaftliche Dramatik mit lyrischer Innigkeit und formaler Brillanz. Ein Programm, das Aufbruch und Entfaltung exemplarisch vereint. 

Anlässlich der Europäischen Tage des Denkmals besuchen wir den Hernerpark Horgen und laden Sie zu einer Entdeckungstour durch diese einzigartige Oase ein. Das Museum bleibt an diesem Tag geschlossen.

Die Kinderlieder und Geschichten von Simu Fankhauser assen die kleinen Zuhörer in die Welt des lieben Waldkobolden „Pumpelpitz“ eintauchen. Simu Fankhauser, der Balsthaler Ex-bagatello Sänger ist schweizweit seit 2017 als Kindermusiker unterwegs. Seine Kinderlieder und Geschichten lassen die kleinen Zuhörer in die Welt des lieben Waldkobolden „Pumpelpitz“ eintauchen. Die kleinen und grossen Kinder erleben eine muntere musikalische Achterbahnfahrt, die sie am Ende mit einem Lächeln wieder in ihre Welt entlässt. Simu Fankhauser kommt mit seiner nigelnagelneuen Pumpelpitzband; das ist kurzweilige Unterhaltung mit einer hohen Augenzwinkertaktrate. 8 CDs mit Geschichten und Liedern, ein Vorlesebuch, zwei Themenwege und ein Kinderideenheft sind bereits erschienen. Infos: www.pumpelpitz.ch

Am Denkmaltag präsentieren Taucherinnen und Taucher die gefährdete Unterwasserwelt. Zum Mitmachen bereits ab 10.00 Uhr: Pfahlbauhäuser bauen und im Wasser nach Schätzen suchen. Viele Pfahlbaufundstellen der Jungsteinzeit und der Bronzezeit im Zugersee sind bedroht. Welche Gefahren den archäologischen Funden unter Wasser drohen, erklären Mitglieder der Tauchgruppe ATP (Archäologische Tauchprospektionen Zug) ab 14.00 Uhr im Museum. Zudem erzählen sie, wie Archäologie unter Wasser funktioniert, geben Einblick in die faszinierende Unterwasserwelt vergangener Epochen und verraten, was es mit den mysteriösen Steinhügeln am Seegrund auf sich hat. Bereits um 10.00 Uhr startet das Mitmachprogramm für Familien. Sie können Pfahlbauhäuser aufbauen, mit einem Unterwasser-Metalldetektor nach Schätzen suchen und Keramikgefässe zusammensetzen. Der Anlass findet im Rahmen der europäischen Tage des Denkmals statt, die 2026 unter dem Motto «In Gefahr?» stehen. Schweizweit stellen am Wochenende vom 12./13. September zahlreiche weitere attraktive Veranstaltungen gefährdetes Kulturgut ins Zentrum. Weitere Informationen zu den Anlässen im Kanton Zug und anderswo finden sich auf kulturerbe-entdecken.ch. Das Museum für Urgeschichte(n) ist am 13. September von 10.00 bis 17.00 Uhr durchgehend geöffnet. Auch das Mitmachangebot ist während dieser Zeit zugänglich. Die archäologische Tauchgruppe ATP ist von 14.00 bis 17.00 Uhr vor Ort.

Das Trio InterFolk besteht aus drei Musikerinnen, die alle mit der traditionellen Volksmusik aufgewachsen sind. Sie verschliessen sich aber nicht vor der musikalischen Entwicklung der heutigen Zeit. In der Besetzung Geige, Akkordeon und Klavier zeigen sie, wie vielfältig Volksmusik sein kann, und wie sich Altes mit Neuem verbinden lässt. Apéro im Anschluss.

Die Camerata Memoria Cordis musiziert ohne Dirigent*in und Noten. Griegs Holberg Suite begegnet schottischen Volksliedern – ein intensives, lebendiges Konzerterlebnis voller klanglicher Nähe. Das Programm beinhaltet vier, für Streichquartett vom Maxwell Quartett arrangierte, schottische Volkslieder im Austausch mit der Holberg Suite von Edvard Grieg. Die vier Volkslieder werden jeweils von unterschiedlichen Musiker*innen aus dem Orchester interpretiert und zwischen den Sätzen der Holberg Suite gespielt. Die Holberg Suite ist eine fünfsätzige Suite, die im Jahr 1884 anlässlich des Jubiläums zum 200. Geburtstag des dänisch-norwegischen Dichters Ludvig Holberg komponiert wurde. Die Suite orientiert sich formal an den Tanz- und Liedformen des 18. Jahrhunderts, also der Lebzeit Holbergs, ist jedoch im romantischen Stil gehalten. Grieg verbindet barocke Formen mit der neoklassizistischen Klangsprache seiner Zeit. Ursprünglich wurde das Werk für Klavier komponiert, seine eigene Bearbeitung für Streichorchester wurde jedoch weitaus bekannter. Die ausgewählten schottischen Volkslieder fügen sich harmonisch und stilistisch hervorragend in die von der Holberg Suite geschaffene Atmosphäre ein und setzen die bekannte Suite in ein ganz neues Licht. Das gesamte Programm wird, entsprechend der Grundidee dieses Ensembles, vollständig auswendig gespielt und aufgeführt. Dadurch entsteht ein einzigartiges und visuell durch Notenständer ungestörtes Konzert, das, wie bereits beim letzten Projekt im Dezember 2024, dem Publikum ein packendes und mitreissendes Erlebnis bieten soll. Um die durch das Auswendigspiel entstehenden Freiheiten optimal zu nutzen, werden in der Performance auch visuelle Elemente, wie etwa Bewegung während des Spielens, integriert. Für diese szenischen Elemente wird Anne-Catherine Knöchelmann, die Erfahrung in Theater und Opernregie mitbringt, in der Probephase punktuell anwesend sein und das Ensemble künstlerisch unterstützen. Die "Camerata Memoria Cordis" ist ein Kammerorchester, das grundsätzlich ohne Dirigent*in auftritt und sämtliche Programme auswendig aufführt. Im Herbst 2023 entwickelten Michèle Rüegg und Erik Dolci erstmals die Idee, ein Orchester zu gründen, das ohne Noten spielt. Immer wieder malten sie sich dieses Projekt gedanklich aus. Als sich im Rahmen ihres Bachelorprojekts an der HSLU die Gelegenheit bot, sahen sie darin die perfekte Gelegenheit diese Vision zu verwirklichen: ein kleines Orchester zusammenzubringen und eine Performance auf die Bühne zu bringen, wie man sie in der klassischen Musikwelt nur selten erlebt. Mit der Aufführung ihres Bachelorprojektes "Ad Libitum" im Dezember 2024 an der Hochschule Luzern wurde der Grundstein für die Entstehung der “Camerata Memoria Cordis” gelegt. Das Auswendigspielen fördert das Zusammenspiel und die Entwicklung besonderer menschlicher Beziehungen innerhalb des Ensembles. Im Vergleich zu einer Aufführung mit Noten ermöglicht es ein viel freieres und intensiveres gemeinsames Musizieren und bringt ein besonders ausdrucksstarkes Ergebnis auf die Bühne. Mit diesem Konzept spielt jede*r einzelne Musiker*in im Orchester eine tragende und wichtige Rolle. Die so entstehende, gleichmässig verteilte Verantwortung stärkt den Zusammenhalt und erzeugt ein einzigartiges Gruppengefühl auf der Bühne. Die Rückmeldungen von Publikum und mitwirkenden Musiker*innen zum Ad Libitum-Projekt haben all diese Aspekte bestätigt und den Weg für eine Weiterführung der Idee geebnet. Der Name “Camerata Memoria Cordis” fasst das Konzept des Orchesters treffend zusammen. Er verbindet das Wort “Memoria”, also Gedächtnis, mit “Cordis”, das sowohl für Herz als auch für Saite steht.

Die Zuger-Singlüüt musizieren zusammen mit dem Streicherensemle "Il suono d'oro" und bringen festliche Musik von G. F. Händel mit Anthems und Chorälen aus Oratorien zur Aufführung. Das Konzertprogramm widmet sich der prachtvollen, barocken Festmusik von Georg Friedrich Händel, insbesondere seinen «Coronation Anthems» und weiteren repräsentativen Werken für Chor und Orchester. Die Anthems wurden für die Krönung des britischen Monarchen König Georg II geschrieben und 1727 in der Westminster Abbey aufgeführt. Sie gehören zu den bekanntesten und beliebtesten Vokalwerken des Komponisten, in einem prachtvollen Stil verfasst und können als Ausgangspunkt für die später entstandenen Oratorien betrachtet werden. Die Anthems werden umrahmt mit Chorälen aus verschiedenen Oratorien. Als solistischer Instrumentalhöhepunkt spielt Martin Stadler aus Konstanz Händels Oboenkonzert Nr.3 in g-moll. Die Zuger-Singlüüt, ein Chor um 50 Sängerinnen und Sänger, unter der Leitung von Thomas Huwyler, musizieren zusammen mit dem Streicherensemble «Il suono d’oro» ergänzt mit Oboen, Trompeten, Cembalo und Timpani. Gespielt wird auf historischen Instrumenten in barocker Stimmung.

Das Programm widmet sich Komponisten, die im London des 17. und 18. Jahrhunderts lebten oder dort künstlerisch prägend wirkten. Thibault Viviani – Flöten, Michael Bártek – Orgel / Cembalo

Sprache beginnt bei der Geburt und gehört zu den wichtigsten Entwicklungsschritten im frühen Kindesalter. Lassen Sie Ihr Kind Sprache hautnah erleben. Tauchen Sie in der Bibliothek zusammen mit Ihrem Kind in Geschichtenwelten ein. Mit Marlies Mertl, Leseanimatorin SIKJM - Für Eltern mit Kindern zwischen 0 und 4 Jahren

30-minütige Führung zu Miriam Cahn im Rahmen der Ausstellung «Träumende Dinge» mit Stefanie Kasper, Kunstvermittlerin. «Kunst über Mittag» – 30 Minuten, die inspirieren! Wir laden Sie ein, über die Mittagspause ausgewählte Werke der aktuellen Ausstellung gemeinsam zu entdecken. Im Dialog, aus verschiedenen Blickwinkeln und über offene Fragen nähern wir uns den künstlerischen Positionen. Ob zu bestimmten Themen, kulturhistorischen Kontexten oder künstlerischen Haltungen – «Kunst über Mittag» gibt neue Denkanstösse und Impulse. Mit: Stefanie Kasper, Kunstvermittlerin

Der Kasperli erzählt eine spannende Geschichte.

Das Bild «Die Bergsteiger» ist aus dem Aquarell Fine Art Print-Bild «Joy of Paradise» zum gleichnamigen Lied.

Von Krisengebieten zu Küsten - Begegnungen jenseits der Schlagzeilen. Nach intensiven Jahren als SRF-Korrespondentin wagt Karin Wenger einen kompletten Neuanfang und startet auf den Meeren der Welt ein Leben auf einem Segelboot. Statt Freiheit erwarten sie lecke Tanks, ein streikender Motor und eine komplizierte Dreiecksbeziehung mit ihrem Partner Alex und ihrem Boot Mabul. Wie einst in Krisengebieten sucht sie auf dem Meer nach Geschichten - und trifft auf fischende Kokainschmuggler, kubanische Leuchtturmwärter und israelische Soldaten auf dem Surfbrett. Mabul, das Meer und die Menschen, denen sie begegnet, verändern ihren Blick auf die Welt. Im Anschluss an den Vortrag findet ein Gespräch statt, das moderiert wird von Michael Anthony, Sozialunternehmer und Journalist.

Eine schillernde Revue über Sehnsucht und Scheitern, Fantasie und Fallhöhe – knallbunt, berührend und voller Leidenschaft für die Bühne. Vier Kunstschaffende träumen von Karriere, Glamour und rotem Teppich.
Von Casting zu Casting jagen sie dem grossen Durchbruch hinterher – einem Platz in «Vergissmeinnicht - Flammen der Liebe», der erfolgreichsten Telenovela der Neuzeit. Endlich Star im Blitzlichtgewitter sein! Doch zwischen Nebenjobs und Alltagsrealität stellt sich die Frage: Wie viel Traum hält das echte Leben aus? Nach «Verso il Sole», ihrem hinreissenden, tragikomischen Roadtrip ins Tessin, schliessen sich Nina Dimitri, Silvana Gargiulo und Nicole Knuth ein weiteres Mal zusammen: Für ihr zweites gemeinsames Bühnenprogramm sind sie um den Pianisten Roman Wyss erweitert und arbeiten mir der Berliner Kult-Künstlerin Cora Frost. Das Theater Ticino beehren sie – nach zwei Wochen Endproben im Haus – mit der Première und sieben Vorstellungen!

Julia Knapp moderiert Lesungen und Literaturveranstaltungen für Verlage, Festivals, Buchhandlungen sowie Bibliotheken und entwickelt eigene szenische Lesungsprogramme. Sie leitet Literaturzirkel und bringt in ihrer Novitätenschau «Frisch aufgeschlagen» einem breiten Publikum die spannendsten Neuerscheinungen der Saison näher.

mit "Goldiger Örgelibuebe" - Zufahrt via Oberiberg

Was passiert, wenn an einer scheinbar harmlosen Gemeindeversammlung plötzlich die Emotionen hochkochen? In der Komödie «Heute Gemeindeversammlung» von Mike Müller trifft gemütliche Dorfpolitik auf hitzige Debatten, persönliche Befindlichkeiten und jede Menge Chaos. Zwischen Schulfragen, Bauprojekten und der möglichen Fusion mit der Nachbargemeinde gerät der Abend zunehmend ausser Kontrolle. Mit viel Humor, Tempo und einem feinen Gespür für den ganz normalen Wahnsinn des politischen Alltags bringt unser Theaterverein dieses pointierte Stück auf die Volkstheaterbühne. Regie führen Daniela Brodbeck und Christof Oswald.

Der Wunsch nach einer besseren Welt begleitet die Menschen seit jeher. Gerade in Zeiten von Kriegen und Krisen lohnt es sich, über Utopien und Zukunftsentwürfe nachzudenken. "Bistro Paradies" ist das neue Stück der vielfältigen Theatergruppe "Fremde Vögel". Wir erkunden darin, welchen Einfluss Utopien auf unser Leben haben und wie eine inklusive Gesellschaft konkret aussehen könnte. am ungewöhnlichen Ort eines Parkhauses entsteht ein Sehnsuchtsort der Hoffnung auf ein harmonisches Miteinander von Menschen, Tieren und Pflanzen.

Ein Luxus-Resort beim Morgarten-Denkmal? Eine Gemeinde in Aufruhr, Investoren mit glänzenden Versprechen und eine Gruppe Widerständiger, die tiefer gräbt, als manchen lieb ist. Unter der künstlerischen Leitung von Annette Windlin inszeniert das bewährte Produktionsteam das Freilichttheater «Spatenstich – Das zweite Morgarten-Spektakel». Historische Konflikte treffen auf heutige Begehrlichkeiten, Mythen geraten ins Wanken und ein Tal steht vor der Frage, wem Geschichte, Landschaft und Zukunft gehören. Der Chor eröffnet das Spektakel und ruft die Ereignisse von 1315 in Erinnerung, als Schwyzer Bauern, so heisst es, die Habsburger mit List und Felsbrocken in die Flucht schlugen. Seit 1908 thront das Denkmal auf dem Buechwäldligütsch. Es ist ein Ort der Ruhe an schönster Lage – bis eine schillernde Investorengruppe namens Team of Visions hier grosse Pläne enthüllt. Schon bald ist es mit dem Frieden in Morgarten vorbei. Das Stück von Paul Steinmann und Annette Windlin verbindet mit feiner Ironie Vergangenheit und Gegenwart. Frühere Auseinandersetzungen verknüpfen sich mit heutigen Machtspielen und Interessen. Daraus entsteht eine bildstarke, witzige und hochaktuelle Erzählung über Identität, Demokratie und die Frage, was ein Tal prägt. Im Zentrum steht ein radikales Bauprojekt: Das Team of Visions plant ein gigantisches Luxus-Resort direkt beim Denkmal. Die Bauprofile stehen bereits. Bei einer perfekt orchestrierten Begehung erfährt die Nachbarschaft, was vor ihrer Haustür entstehen soll. Zwischen Aufbruchsstimmung und Empörung steigt die Spannung, getragen von über 40 Laiendarstellerinnen und Laiendarstellern, die das gesellschaftliche Ringen voller Energie auf die Bühne bringen. Der politische Höhepunkt folgt an der Gemeindeversammlung auf dem Denkmalhügel. Nach heftigem Abwägen stimmt eine Mehrheit dem Projekt zu. Während die einen vom «Dubai am Ägerisee» träumen, schöpfen andere Verdacht und nehmen das Projekt genauer unter die Lupe. Als die Investorengruppe gar erwägt, das Denkmal zu versetzen oder zu entfernen, formiert sich der Widerstand. Besetzung des Hügels, Transparente, Medien und Polizei – ein ganzes Tal erhebt seine Stimme. Bei einem solchen Jahrhundertprojekt mischen sich auch historische Figuren ein: Fotografin Katharina Weiss, Architekt Robert Rittmeyer und Maria Styger, Tochter des damaligen Schwyzer Kantonsschreibers blicken mal irritiert, mal amüsiert auf das Treiben der Gegenwart. Sie erinnern daran, dass der Streit ums Denkmal, um Deutungshoheit und Tradition nicht neu, sondern ein wiederkehrendes Muster ist. Das Team of Visions probt den Spatenstich für die Medien. Wird hier nun ein Fundament gelegt oder ein Projekt begraben? «Spatenstich – Das zweite Morgarten-Spektakel» ist ein humorvoller und kluger Blick auf die Schweiz: auf ihre Mythen, ihre Identität, ihren Umgang mit Natur und Raum. Das Stück lädt ein, die grossen Themen unserer Zeit durch die Linse des historischen Schauplatzes zu betrachten. Und es zeigt, dass manche Denkmäler nicht nur aus Stein bestehen, sondern vor allem eine Haltung symbolisieren. Morgarten jedenfalls ist um eine Geschichte reicher.

Die Buchstart-Treffen mit June Schraner für Eltern und Grosseltern mit Kindern ab 9 Monaten sind vergnügliche Entdeckungsreisen in die Welt der Sprache, begleitet von Versen, Liedern und Fingerspielen. Die Veranstaltung findet jeweils am ersten Dienstag des Monats von 10 bis 10.30 Uhr und am dritten Donnerstag des Monats von 15 bis 15.30 Uhr statt. Die Teilnahme ist kostenlos.

Mit Liedern und Texten, wie frisch aus dem Bett gestiegen schlafwandelt Uta Köbernick sicher zwischen Privat- und Bühnenperson. Begleitet von Kaffeetasse und Thermoskanne beobachtet sie den Zeitgeist und andere Gespenster. Von den Auszeichnungen und Preisen der letzten Jahre lässt sie sich nicht aufhalten. Mit einem fröhlichen „Ich bin ausgeträumt“ schaltet sie den Wecker im Kopf ab. Anarchie im Schlafanzug. Uta nimmt die Bühne so ernst, dass es verdammt viel Spass macht. Manchmal muss man lachen und weiss gar nicht genau worüber und im nächsten Moment stehen einem unvermittelt die Tränen zuvorderst. Uta Köbernick geht’s ruhig an. Dieser Abend ist so besonders wie ein Tag, den man sich immer schon mal erlauben wollte. Uta Köbernick ist Sängerin und Schauspielerin. Geboren 1976 in Berlin, studierte sie Gesang in Weimar und Schauspiel in Zürich, wo sie heute noch mit ihrem Sohn wohnt. Köbernick hinterfragt und nimmt gesellschaftspolitische Verhältnisse mit viel Spielwitz unter die Lupe. Es verschmelzen Erkenntnis und Verzweiflung, Ernst und Humor zu feinsinnig versponnenen Wortspielen.

Ein Abend mit Tridiculous und Sandro Galfetti. Es gibt Acts, die will man von allen Seiten sehen. Und weil Tridiculous und Sandro Galfetti zu denen gehören, bauen wir eine Manege. Einfach ohne Sägemehl, wegen des Staubsaugens danach. Tridiculous Drei Menschen, aus drei Nationen, treffen sich in Berlin. Und werden dort sofort für ihre herausragenden Strassenperformances bekannt. In die packen sie dann noch richtig viel Tiefe und Poesie – und wechseln von der Strassee in die Theater. Mit einer einzigartigen Verbindung von Artistik, Breakdance, Beatbox, Live-Musik und Comedy. Kurz: Ein Spektakel! Sandro Galfetti Seine Berufsbezeichnung lautet «Comedian und kreativer Content Creator bei Radio Energy». Was einfach eine lange Beschreibung für «er macht lustige Sachen» ist. Konkret: Er tobt sich in irren Parodien aus und spielt Figuren in jedem erdenklichen Schweizer Dialekt. Und das nicht irgendwo, sondern im Radio, im Fernsehen und auf der Bühne. Und weil sein «kreativer Content» eben lustig ist, laden wir ihn als Komiker in unsere Manege ein.

Nach einer langen, erfüllten Bandgeschichte mit internationaler Konzerttätigkeit scheint es, als hätte Lily Horn ausgepustet. Aber Lily holt tief Luft - und macht weiter. Mit der jungen Zürcher Saxophonistin Naïma Gürth entsteht eine neue musikalische Wohngemeinschaft - frisch und lebendig. In den Umzugskartons finden sich die kraftvollen Stücke: Eigenkompositionen, ein paar süffige Songs, zarte Balladen und sperrige Spezialitäten. Wie bei jeder «Züglete» muss aber auch ausgemistet werden, um Platz zu schaffen für neue musikalische Perlen!

Adam Taubitz gilt als einer der virtuosesten Jazzgeiger unserer Zeit. Er spielte, um nur zwei zu nennen, mit dem Sinfonieorchester Basel und den Berliner Philharmonikern. Als Autodidakt hat Gitarrist Dani Solimine einen einzigartigen orchestralen Begleitstil entwickelt. Dank einer zusätzlichen Bass-Saite klingt mit seiner Begleitung ein Duo schon fast wie ein Trio. Beide Musiker sind unbestrittene Meister ihres Instuments und Fachs, die weit über die Landesgrenzen hinaus für ihre Könnerschaft geschätzt werden. Ob Kompositionen von Duke Ellington, A.C. Jobim oder Django Reinhardt: Bei diesem Duo wird keine Note zuviel gespielt - und keine zuwenig.

30-minütiges Format für Erwachsene zur achtsamen Betrachtung und gemeinsamen Besprechung eines ausgewählten Werks oder Themas in englischer Sprache. „Slow Looking“ lädt Sie dazu ein, Kunst achtsam und im Dialog zu erleben. Dieses 30-minütige Format konzentriert sich auf ein Thema oder sogar ein einzelnes Kunstwerk und ermöglicht es uns, langsam, aufmerksam und offen zu betrachten. Durch sorgfältige Beobachtung, den Austausch von Eindrücken und reflektierende Gespräche ergeben sich neue Perspektiven. Kurze kontextbezogene Einblicke bereichern das Erlebnis. Mit: Liudmila Harvey, Kunstvermittlerin

Ein paar Musizierende aus Adliswil und Umgebung, die sich u.a. über den ehemaligen Rössli Jam vom Pascal & Angela kennen, jammen alle 2 bis 3 Monate neu im Musikhaus Adliswil ab 19 Uhr bis max. 23 Uhr, und freuen sich über Zuwachs und Zuhörende. Für Freitag den 18.9. sind dringend noch Bassisten gesucht (!). Rest vorhanden, auch etwas elektronische Verstärker Infrastruktur, wobei generell gilt: BYD (bring your own device, als auch Dein eigenes Getränk / Bier/ Wein!). Es gibt bis jetzt kein Barbetrieb. Falls Du gerne Musizierenden an diesem Anlass kostendeckend verköstigen möchtest, gerne melden. Wir haben auch eine Realbook basierte SongSetliste, als Basis fürs Improvisieren, von der wir jeweils einen Teil pro Jam spielen (s. Anhang). Mitwirkung und Mitgestaltung ist natürlich immer sehr willkommen, auch spontan.

Chor, Orchester, Bläser, Oper, Jodel und virtuose Orgelsoli vereint zu einem vielfältigen Konzertabend in St. Martin. Mit Apéro riche, Live-Übertragung und freiem Eintritt. Die 9. Baarer Orgelnacht lädt zu einem vielseitigen Konzertabend in die Kirche St. Martin ein. Im Mittelpunkt steht die Orgel, die im Laufe des Abends in immer neuen musikalischen Verbindungen zu erleben ist. Den festlichen Auftakt um 19.00 Uhr gestalten der Kirchenchor Baar Steinhausen und Cantus Meggen gemeinsam mit dem Orchester Sinfonietta Meggen und Organistin Heyon Ko. Chor, Orchester und Orgel vereinen sich zu einem eindrucksvollen Eröffnungskonzert. Im Anschluss sind alle Besucherinnen und Besucher zu einem Apéro riche eingeladen – mit Zeit zum Anstossen, für Gespräche und persönliche Begegnungen. Ab 20.30 Uhr setzt sich das Programm mit halbstündigen Konzerten fort. Die Bläsergruppe der Musikschule Baar musiziert gemeinsam mit Organist Davide Marano. Anschliessend ist Philipp Emanuel Gietl solistisch an der Orgel zu hören. Bei der Opern-Gala um 21.30 Uhr stehen Sopranistin Melia Inglin und Bassbariton Balduin Schneeberger gemeinsam mit Philipp Emanuel Gietl an der Orgel im Mittelpunkt. Den stimmungsvollen Abschluss gestalten das Jodelterzett Seetal und Organistin Heyon Ko mit der besonderen Verbindung von Jodel und Orgel. Die einzelnen Konzerte können unabhängig voneinander besucht werden; der Einlass erfolgt jeweils kurz vor Beginn. Eine Live-Übertragung auf Leinwand macht auch das musikalische Geschehen auf der Orgelempore für das Publikum sichtbar. Durch den Abend führt Thomas Inglin. Ob für ein einzelnes Konzert oder für den gesamten Abend: Die Orgelnacht bietet Gelegenheit, die Orgel in aussergewöhnlicher musikalischer Vielfalt zu erleben und bei einem gemeinsamen Abend in St. Martin miteinander ins Gespräch zu kommen.

Literarischer Dorfrundgang unter dem Motto «Stimmen». Die Mediothek lädt zu einer «LiteraTour durchs Dorf» mit kurzen Lesungen an verschiedenen Orten drinnen und draussen in Lachen. Am Ende lassen wir den Abend mit einem Apéro in der Mediothek ausklingen.

Der Kiwanis Club lädt herzlich zu einem ganz besonderen musikalischen Highlight ein. Unterstützt wird das TownshipHelp Waisenhaus und Kinderheim in Langa Township bei Cape Town. Hier bekommen Waisen und bedürftige Kinder Essen, Kleider, Pflege, Bildung und Hoffnung, um Hoffnung und Zukunftsperpektiven zu enwickeln. Jede Unterstützung kommt zu 100% bei den Menschen dort an. Weitere Informationen finden Sie unter: camas.ch/township-food-help Gleichzeitig ist dieser Anlass ein grosses Dankeschön des Chores an alle lieben Freunde, Eltern und Gönner - unsere treuen Unterstützer und Wegbegleiter. Erleben Sie die Zürcher Sängerknaben in einem exklusiven Konzert, das gleich doppelt Herzen berührt. Alle zusammen setzen wir an diesem Abend ein Zeichen der Solidarität. Werke von C. Monteverdi, J.S. Bach, R. Schumann, F. Schubert, E. Elgar u.a.m. sowie die bekanntesten Schweizer Volkslieder.

Frei nach der Novelle «Le Buste de l’empereur» von Joseph Roth. Eine musikalisch-literarische Würdigung der vergänglichen Schönheit menschlicher Ordnungen, vorgetragen im Stil des «Wiener Feuilletons» von Volker Ranisch.

Palazzo Zimmerberg verbindet in Horgen feinste Küche mit Artistik, Musik und Comedy zu einer exklusiven Dinner-Varieté-Show im Spiegelpalast. In Zusammenarbeit mit der Bank Zimmerberg entsteht ein Abend für Genuss, Unterhaltung und besondere Anlässe.

Comedy ganz in Weiss – mit schwarzem Humor und altklugen Weisheiten. Helga Schneider teilt noch einmal kräftig aus: Mit ihrer Frauenpower, Stimmgewalt und Bühnenpräsenz bringt sie ihr Publikum in ihrem 6. Soloprogramm wieder zum Lachen. Auch mit 60 ist Helga längst nicht K.o.! Sie verteilt mit ihrer Schlagfertigkeit verbale Kinnhaken in alle Richtungen. Nach bald 40 Jahren Showbusiness in den Knochen und mit 1965 im Pass fragt sie sich, wann ist fertig lustig? Ist das Verbrauchsdatum zum Greifen nahe, sollte man beginnen, die Alterspubertät auszuleben. Schneeweiss und (k)ein bisschen weiser, will Helga es noch einmal wissen: Wäre es nicht höchste Zeit für eine Hochzeit ganz in Weiss? Denn Weiss ist ein buntes Feuerwerk, ein spektrales Ereignis aus Rot-Grün-Blau und keineswegs unbunt, wie die Wissenschaft behauptet. Helga ist zwar eher rot und grün, aber auch gerne mal blau. Die Natur lebt es uns vor: Nach der Blüte kommt die Frucht! Und reife Früchte sollte man nicht spritzen, sondern ernten!

Tibeterschule Horgen

In der Klosterkirche findet das Mitsing-Konzertprojekt HAGIOS unter Leitung von Helge Burggrabe statt. Dieser Abend reicht von kontemplativer Stille, fantasievoller Instrumentalmusik bis zu kraftvollem, vielstimmigem Gesang. Es braucht dazu nur die eigene Stimme und die Vorfreude auf das Erlebnis, gemeinsam mit vielen anderen Menschen die Kirche in einen grossen Klangraum zu verwandeln. Gesungen werden schnell zu erlernende geistliche Kanons und Gesänge aus den HAGIOSZyklen von Helge Burggrabe.

Ein Luxus-Resort beim Morgarten-Denkmal? Eine Gemeinde in Aufruhr, Investoren mit glänzenden Versprechen und eine Gruppe Widerständiger, die tiefer gräbt, als manchen lieb ist. Unter der künstlerischen Leitung von Annette Windlin inszeniert das bewährte Produktionsteam das Freilichttheater «Spatenstich – Das zweite Morgarten-Spektakel». Historische Konflikte treffen auf heutige Begehrlichkeiten, Mythen geraten ins Wanken und ein Tal steht vor der Frage, wem Geschichte, Landschaft und Zukunft gehören. Der Chor eröffnet das Spektakel und ruft die Ereignisse von 1315 in Erinnerung, als Schwyzer Bauern, so heisst es, die Habsburger mit List und Felsbrocken in die Flucht schlugen. Seit 1908 thront das Denkmal auf dem Buechwäldligütsch. Es ist ein Ort der Ruhe an schönster Lage – bis eine schillernde Investorengruppe namens Team of Visions hier grosse Pläne enthüllt. Schon bald ist es mit dem Frieden in Morgarten vorbei. Das Stück von Paul Steinmann und Annette Windlin verbindet mit feiner Ironie Vergangenheit und Gegenwart. Frühere Auseinandersetzungen verknüpfen sich mit heutigen Machtspielen und Interessen. Daraus entsteht eine bildstarke, witzige und hochaktuelle Erzählung über Identität, Demokratie und die Frage, was ein Tal prägt. Im Zentrum steht ein radikales Bauprojekt: Das Team of Visions plant ein gigantisches Luxus-Resort direkt beim Denkmal. Die Bauprofile stehen bereits. Bei einer perfekt orchestrierten Begehung erfährt die Nachbarschaft, was vor ihrer Haustür entstehen soll. Zwischen Aufbruchsstimmung und Empörung steigt die Spannung, getragen von über 40 Laiendarstellerinnen und Laiendarstellern, die das gesellschaftliche Ringen voller Energie auf die Bühne bringen. Der politische Höhepunkt folgt an der Gemeindeversammlung auf dem Denkmalhügel. Nach heftigem Abwägen stimmt eine Mehrheit dem Projekt zu. Während die einen vom «Dubai am Ägerisee» träumen, schöpfen andere Verdacht und nehmen das Projekt genauer unter die Lupe. Als die Investorengruppe gar erwägt, das Denkmal zu versetzen oder zu entfernen, formiert sich der Widerstand. Besetzung des Hügels, Transparente, Medien und Polizei – ein ganzes Tal erhebt seine Stimme. Bei einem solchen Jahrhundertprojekt mischen sich auch historische Figuren ein: Fotografin Katharina Weiss, Architekt Robert Rittmeyer und Maria Styger, Tochter des damaligen Schwyzer Kantonsschreibers blicken mal irritiert, mal amüsiert auf das Treiben der Gegenwart. Sie erinnern daran, dass der Streit ums Denkmal, um Deutungshoheit und Tradition nicht neu, sondern ein wiederkehrendes Muster ist. Das Team of Visions probt den Spatenstich für die Medien. Wird hier nun ein Fundament gelegt oder ein Projekt begraben? «Spatenstich – Das zweite Morgarten-Spektakel» ist ein humorvoller und kluger Blick auf die Schweiz: auf ihre Mythen, ihre Identität, ihren Umgang mit Natur und Raum. Das Stück lädt ein, die grossen Themen unserer Zeit durch die Linse des historischen Schauplatzes zu betrachten. Und es zeigt, dass manche Denkmäler nicht nur aus Stein bestehen, sondern vor allem eine Haltung symbolisieren. Morgarten jedenfalls ist um eine Geschichte reicher.

Die in Hedingen wohnhafte Musikerin Corinna Camacaro prägt mit viel Herzblut die lokale Kultur-szene. Die profilierte Geigenpädagogin und Dirigentin leitet das Jugendorchester Con Brio und begeistert junge Talente mit ihrer humorvollen Art. Sie macht nicht Musik, sie lebt Musik. Auch privat dreht sich alles um die Töne: Sie ist mit dem Berufsmusiker René Camacaro verheiratet, und Musik gehört ganz selbstverständlich zum Alltag ihrer zwei kleinen Töchter. Mit ihren Diplomen in Pädago-gik, Konzert und Dirigieren vereint sie höchste Profes-sionalität mit herzlicher Leidenschaft.

Benvenuti! Herzlich willkommen zum "Buchstart+ c'era una volta", der zweisprachige Reim und Spielspass in Italienisch-Deutsch für kleine Bibliotheksbesucherinnen und Bilderbuchliebhaber! Bei "Buchstart+ c'era una volta" sind Kleinkinder mit ihre Eltern/Betreuer:innen eingeladen, die aufregende Welt der beiden Sprachen zu erkunden und zu genießen. Vorgelesen wird ein Bilderbuch in Italienisch, begleitet von Reimen und Liedern auf (Schweizer-)Deutsch. Der Eintritt ist frei und eine Anmeldung ist nicht erforderlich. - Benvenuti a Buchstart+ c'era una volta, l'ora di lettura bilingue in italiano e tedesco per i giovani frequentatori delle biblioteche e gli amanti dei libri illustrati. A Buchstart, i bambini e i ragazzi e i loro genitori sono invitati a scoprire e a divertirsi nell'entusiasmante mondo delle due lingue. Un libro illustrato viene letto ad alta voce in italiano, accompagnato da filastrocche e canzoni in (svizzero) tedesco. L'ingresso è gratuito e non è richiesta la registrazione.

Konzert mit einem Ensemble der Zuger Sinfonietta im Rahmen der Ausstellung «Träumende Dinge», mit Einführung von Jana Bruggmann. Träumen in Klang und Raum: Ein Ensemble der Zuger Sinfonietta führt durch «Träumende Dinge» – von Prélude bis Passacaglia. Einführung: Jana Bruggmann. Eine Matinée zwischen Nacht, Körper und Verwandlung. Mit: Ensemble der Zuger Sinfonietta und Jana Bruggmann, Kuratorin - Anmeldung: Bitte melden Sie sich bis spätestens zwei Tage im Voraus an: events@kunsthauszug.ch 

Samstag, 19. September 2026 11.00 Uhr Zug im Mittelalter mit Andreas Bossard Treffpunkt: Zytturm 1 p.m. Old Town with Monica Zimmermann Meeting Point: Zytturm 14.00 Uhr Zug im Mittelalter mit Roland Seeliger Treffpunkt: Zytturm 15.00 Uhr St. Oswald “Herzkirche” in der damaligen “Neustadt” mit Ueli Fritsche Treffpunkt: vor der Bibliothek, St. Oswalds-Gasse 21 Sonntag, 20. September 2026 11.00 Uhr Altstadt mit Othmar Betschart Treffpunkt: Zytturm 2 p.m. Old Town with Monica Zimmermann Meeting Point: Zytturm 14.00 Uhr Altstadt mit Othmar Betschart Treffpunkt: Zytturm

Zürcher Kammerorchester P. Theo Flury OSB, Orgel Das Zürcher Kammerorchester (ZKO) macht an diesem aussergewöhnlichen Konzert gleich drei Klosterräume musikalisch erlebbar. In verschiedenen Formationen vom Quintett bis zum vollbesetzten Kammerorchester bespielt das ZKO sie nacheinander mit je wechselnden, halbstündigen Programmen – und das Publikum «wandelt» nach jedem dieser Kurzkonzerte in den nächsten Raum. Die erste Station dieses exklusiven musikalischen Spaziergangs führt Ensemble und Publikum in die intime Umgebung des Oratoriums. Von da aus geht es für das zweite Konzert in die prachtvolle Klosterkirche, bevor als dritte und letzte Station dieses «Wandelkonzerts» der für seine ausgezeichnete Akustik bekannte Grosse Saal bespielt wird. - 13.30 Uhr: Treffpunkt Eingang Gymnasium (links vom Eingang zur Klosterkirche Einsiedeln), Ende ca. 16.15 Uhr im Grossen Saal 

Im September veranstalten wir das beliebte Kasperlitheater. Gleichzeitig findet auch der Flohmarkt statt, an dem Eltern und Kinder ihren Spielsachen und Kleidern ein neues Zuhause geben dürfen. 

Eine schillernde Revue über Sehnsucht und Scheitern, Fantasie und Fallhöhe – knallbunt, berührend und voller Leidenschaft für die Bühne. Vier Kunstschaffende träumen von Karriere, Glamour und rotem Teppich.
Von Casting zu Casting jagen sie dem grossen Durchbruch hinterher – einem Platz in «Vergissmeinnicht - Flammen der Liebe», der erfolgreichsten Telenovela der Neuzeit. Endlich Star im Blitzlichtgewitter sein! Doch zwischen Nebenjobs und Alltagsrealität stellt sich die Frage: Wie viel Traum hält das echte Leben aus? Nach «Verso il Sole», ihrem hinreissenden, tragikomischen Roadtrip ins Tessin, schliessen sich Nina Dimitri, Silvana Gargiulo und Nicole Knuth ein weiteres Mal zusammen: Für ihr zweites gemeinsames Bühnenprogramm sind sie um den Pianisten Roman Wyss erweitert und arbeiten mir der Berliner Kult-Künstlerin Cora Frost. Das Theater Ticino beehren sie – nach zwei Wochen Endproben im Haus – mit der Première und sieben Vorstellungen!

Die BOS Big Band wird am 19. September 2026 in der Stockberghalle Siebnen mit dem Sänger Axel Marena auftreten. Nach der Sommerpause meldet sich das BOS mit einem besonderen Highlight zurück: dem BOS Big Band Konzert am 19. September 2026 in der Stockberghalle Siebnen. Unter der Leitung von Edgar Schmid präsentiert die Big Band ein mitreissendes Programm, das die grossen Namen der Unterhaltungsmusik feiert: Frank Sinatra, Michael Bublé, Michael Jackson, Stevie Wonder, um nur einige zu nennen. Als besonderes Highlight steht Axel Marena auf der Bühne: ein exzellenter Sänger mit einer unverwechselbaren Stimme und einer Bühnenpräsenz, die jedes Publikum sofort mitreisst.

Funky Beats

Erleben Sie eine faszinierende Reise durch die Jahreszeiten mit unserem Programm, das die vielfältigen Stimmungen des Jahres einfängt: Frisches Frühlingserwachen – spüren Sie die Energie und das neue Leben, das der Frühling mit sich bringt. Sonniger Sommer – tauchen Sie ein in warme, strahlende Tage voller Lebensfreude. Herbstliche Melancholie – geniessen Sie die sanfte, nachdenkliche Stimmung des goldenen Herbstes. Winterliche Besinnlichkeit – erleben Sie die ruhige, friedvolle Atmosphäre des Winters. Lassen Sie sich von den einzigartigen Facetten jeder Jahreszeit inspirieren und geniessen Sie ein Programm voller Emotionen und Naturverbundenheit.

Drei Frauen beissen ins Gras. Eine musikalische Komödie. Nach ihrem vorgetäuschten Tod ziehen sich siJamais in ein einsames Luxuschalet zurück. Während sie die reichlich vorhandene Zeit mit Musiksessions, Netflix und mehr oder weniger tiefsinnigen Gesprächen totschlagen, beginnt es plötzlich zu spuken – oder hält sie ein Killer aus Fleisch und Blut in Atem…? Nach «kriminell», lief auch im Kulturraum Thalwil, und «inkognito» präsentieren siJamais mit «posthum» den fulminanten Abschluss ihrer Trilogie. Die Show schliesst inhaltlich an die beiden vorherigen an, steht aber für sich allein.


Was passiert, wenn an einer scheinbar harmlosen Gemeindeversammlung plötzlich die Emotionen hochkochen? In der Komödie «Heute Gemeindeversammlung» von Mike Müller trifft gemütliche Dorfpolitik auf hitzige Debatten, persönliche Befindlichkeiten und jede Menge Chaos. Zwischen Schulfragen, Bauprojekten und der möglichen Fusion mit der Nachbargemeinde gerät der Abend zunehmend ausser Kontrolle. Mit viel Humor, Tempo und einem feinen Gespür für den ganz normalen Wahnsinn des politischen Alltags bringt unser Theaterverein dieses pointierte Stück auf die Volkstheaterbühne. Regie führen Daniela Brodbeck und Christof Oswald.

Daniel Hernandez begann im Alter von 7 Jahren mit dem klassischen Klavierstudium am Konservatorium Fribourg. Als Preisträger des Soto-Preises im Jahr 2018 erwarb er 2023 einen Master in Jazz Performance an der Hochschule der Künste Bern. Er ist Preisträger des Friedl Wald-Stiftungspreises 2021. Ob zeitgenössischer Jazz, experimentelle Musik, Afrobeat, Hip-Hop oder Funk – Daniel Hernandez bewegt sich souverän zwischen den Genres und entwickelt daraus einen unverwechselbaren musikalischen Ausdruck. Im Frühling 2026 erschien bei Unit Records sein erstes Solo-Album „Pure Land“.