Kultur

Konzert mit einem Ensemble der Zuger Sinfonietta im Rahmen der Ausstellung «Träumende Dinge», mit Einführung von Jana Bruggmann. Träumen in Klang und Raum: Ein Ensemble der Zuger Sinfonietta führt durch «Träumende Dinge» – von Prélude bis Passacaglia. Einführung: Jana Bruggmann. Eine Matinée zwischen Nacht, Körper und Verwandlung. Mit: Ensemble der Zuger Sinfonietta und Jana Bruggmann, Kuratorin - Anmeldung: Bitte melden Sie sich bis spätestens zwei Tage im Voraus an: events@kunsthauszug.ch 

Zürcher Kammerorchester P. Theo Flury OSB, Orgel Das Zürcher Kammerorchester (ZKO) macht an diesem aussergewöhnlichen Konzert gleich drei Klosterräume musikalisch erlebbar. In verschiedenen Formationen vom Quintett bis zum vollbesetzten Kammerorchester bespielt das ZKO sie nacheinander mit je wechselnden, halbstündigen Programmen – und das Publikum «wandelt» nach jedem dieser Kurzkonzerte in den nächsten Raum. Die erste Station dieses exklusiven musikalischen Spaziergangs führt Ensemble und Publikum in die intime Umgebung des Oratoriums. Von da aus geht es für das zweite Konzert in die prachtvolle Klosterkirche, bevor als dritte und letzte Station dieses «Wandelkonzerts» der für seine ausgezeichnete Akustik bekannte Grosse Saal bespielt wird. - 13.30 Uhr: Treffpunkt Eingang Gymnasium (links vom Eingang zur Klosterkirche Einsiedeln), Ende ca. 16.15 Uhr im Grossen Saal 

Die BOS Big Band wird am 19. September 2026 in der Stockberghalle Siebnen mit dem Sänger Axel Marena auftreten. Nach der Sommerpause meldet sich das BOS mit einem besonderen Highlight zurück: dem BOS Big Band Konzert am 19. September 2026 in der Stockberghalle Siebnen. Unter der Leitung von Edgar Schmid präsentiert die Big Band ein mitreissendes Programm, das die grossen Namen der Unterhaltungsmusik feiert: Frank Sinatra, Michael Bublé, Michael Jackson, Stevie Wonder, um nur einige zu nennen. Als besonderes Highlight steht Axel Marena auf der Bühne: ein exzellenter Sänger mit einer unverwechselbaren Stimme und einer Bühnenpräsenz, die jedes Publikum sofort mitreisst.

Funky Beats

Erleben Sie eine faszinierende Reise durch die Jahreszeiten mit unserem Programm, das die vielfältigen Stimmungen des Jahres einfängt: Frisches Frühlingserwachen – spüren Sie die Energie und das neue Leben, das der Frühling mit sich bringt. Sonniger Sommer – tauchen Sie ein in warme, strahlende Tage voller Lebensfreude. Herbstliche Melancholie – geniessen Sie die sanfte, nachdenkliche Stimmung des goldenen Herbstes. Winterliche Besinnlichkeit – erleben Sie die ruhige, friedvolle Atmosphäre des Winters. Lassen Sie sich von den einzigartigen Facetten jeder Jahreszeit inspirieren und geniessen Sie ein Programm voller Emotionen und Naturverbundenheit.

Daniel Hernandez begann im Alter von 7 Jahren mit dem klassischen Klavierstudium am Konservatorium Fribourg. Als Preisträger des Soto-Preises im Jahr 2018 erwarb er 2023 einen Master in Jazz Performance an der Hochschule der Künste Bern. Er ist Preisträger des Friedl Wald-Stiftungspreises 2021. Ob zeitgenössischer Jazz, experimentelle Musik, Afrobeat, Hip-Hop oder Funk – Daniel Hernandez bewegt sich souverän zwischen den Genres und entwickelt daraus einen unverwechselbaren musikalischen Ausdruck. Im Frühling 2026 erschien bei Unit Records sein erstes Solo-Album „Pure Land“.

Werke von Eran Dinur (*1966), Amy Beach (1867-1944), Johannes Brahms (1833-1897), Max Reger (1873-1916), Veljo Tormis (1930-2017), William Byrd (ca. 1543-1623) und Roderick Williams (*1965)

Lisa Stoll, Alphorn, und Fabienne Romer, Orgel, präsentieren ein volkstümliches Konzert zum Bettag. Ihre musikalische Laufbahn beginnt bereits im Alter von sechs Jahren mit der Blockflöte. Zwei Jahre später wechselt sie zum Cornet und nimmt mit zehn Jahren erfolgreich an verschiedenen Solistenwettbewerben teil. Parallel dazu entdeckt sie im selben Alter das Alphorn. Dessen Klang begeistert Lisa so sehr, dass sie sich auch auf diesem Instrument rasch ein beachtliches Niveau erarbeitet. 2008 gewinnt sie beim 15. Schweizerischen Folklorenachwuchswettbewerb mit ihrer Eigenkomposition „s‘Vreni vom Dorf“ den Jurypreis. Ein Jahr später, im Alter von 13 Jahren, feiert sie mit dem klassischen Programm „Des Mädchens Wunderhorn“ unter der Leitung von Paul W. Taylor (Alphorn und Streichorchester) grosse Erfolge. Ebenfalls 2009 siegt sie mit Carlo Brunners Werk „Tanz der Kühe“ beim Stadlstern in der Eurovisionssendung Musikantenstadl. Ihre erste CD „Alphornliebe“ erscheint 2010, danach folgen mehrere weitere Alben bis hin zu „The Spirit Of Love“ (2022), mit dem sie Platz 8 der Schweizer Album-Charts erreicht und zugleich neue musikalische Wege einschlägt. Ursprünglich in der Volksmusik verwurzelt, pflegt Lisa diese Stilrichtung bis heute in ihren Konzerten. Gleichzeitig tritt sie in unterschiedlichsten Formationen auf – etwa mit Orgel, Gesang, Blasorchester, Streichern, Sinfonieorchester, Big Band, usw. Damit zeigt sie eindrücklich, wie vielseitig das Alphorn eingesetzt werden kann: von klassisch über modern bis hin zu poppigen Klängen. Fabienne Romer bewegt sich mit Selbstverständlichkeit zwischen klassischer Musik und Schweizer Volksmusik und verbindet diese Welten mit Virtuosität, musikalischer Tiefe und grosser Leidenschaft. Als freischaffende Musikerin ist sie mit Klavier, Orgel und Stimme auf zahlreichen Bühnen in der Schweiz zu hören. Konzerttätigkeiten führen sie regelmässig auch nach Deutschland und Schweden. Ihr Klavierstudium absolvierte Fabienne Romer an der Zürcher Hochschule der Künste bei Prof. Homero Francesch. Nach dem Konzertdiplom mit Auszeichnung setzte sie ihre Studien in Paris, Stockholm und München fort und schloss 2011 ihre Ausbildung in der Liedklasse von Prof. Helmut Deutsch mit dem Meisterklassendiplom ab. Als Solistin trat sie unter anderem mit Beethovens Klavierkonzerten Nr. 1, 4 und 5, Mozarts Konzerten KV 456 und KV 365 sowie Schostakowitschs Klavierkonzert Nr. 1 auf. Im Jahr 2010 zählte sie im Fach Klavierduo zu den Finalistinnen des ARD-Musikwettbewerbs, spielte im Rahmen des Finalkonzerts mit dem Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks im ausverkauften Münchner Herkulessaal und wurde mit dem IFP-Sonderpreis für herausragende Leistung ausgezeichnet. Einen besonderen Stellenwert in ihrem heutigen Schaffen nimmt die Volksmusik ein. Fabienne Romer ist sehr erfolgreich im Duo mit der Alphornistin Lisa Stoll unterwegs und spielt auch regelmässig in weiteren Formationen, unter anderem auch mit Nicolas Senn. Diese genreübergreifenden Projekte prägen ihr musikalisches Profil und erreichen ein breites Publikum. Neben ihrer Konzerttätigkeit wirkt sie als Organistin in der katholischen Kirchgemeinde Eschenbach sowie in der reformierten Kirchgemeinde Wald, wo sie zudem eine etablierte Konzertreihe gestaltet.

Mit Leichtigkeit, Humor und Können wirbeln die Melodiven Musikalisches aus unterschiedlichsten Stilrichtungen und verschiedenen Epochen durcheinander. Alltägliches und Allzumenschliches, grosse und kleine Gefühle, gute Ratschläge, ein Kochrezept, und überhaupt müssen wir uns dringend über Nasen unterhalten: So ist das Leben! Sichtbar, hörbar und fühlbar wird es gemacht, das Leben. Stimmen und Figuren transportieren nicht nur, sie verkörpern Erzählungen über Lieben, Leiden, die Sehnsucht und das Meer. Ein Programm, in dem jeder Song zu einem liebevoll inszenierten Kleinod wird, ein Sternchen im Mosaik, das von weitem betrachtet das ganze Bild erkennen lässt. Mit Leichtigkeit, Humor und Können wirbeln die Melodiven Musikalisches aus unterschiedlichsten Stilrichtungen und verschiedenen Epochen durcheinander: In barocken Liedern wird nach dem Aussehen und den Männern gefragt, im Jazz blitzt das Diva-Sein durch und mit Sambarhythmen geht es an Essenszubereitung und Verführung. Allseits bekannte und liebgewordene Volkslieder, mit einfachsten Mitteln entstaubt und von jedwedem Kitsch befreit, treffen direkt ins Herz. Ein Abend, der begeistert und berührt. Es spielen mit: 5 stimm- und gefühlsgewaltige Diven 1 Klavier, unverrückbar und einzig konstant 1 Cello für den guten Ton 1 Schemel für alle Höhen und Tiefen 1 Decke für die Knie 4 Schirme für Sturm und Wirbel 1 Taschenuhr, die alles verrät, nur nicht die Zeit Gemeinsam mit der Regisseurin Susanne Leitner haben die Melodiven dieses neue, ca. 70-minütige Programm einstudiert.

Bettagskonzert

Die Sextett-Besetzung geht auf eine Idee des Meisters höchstpersönlich zurück: Sinatra ging anfangs der Sechziger Jahre für längere Zeit auf Welttournee mit dem legendären Red Norvo/Bill Miller-Sextett. Dabei standen die aktuellen Swing-Hits wie «Come fly with me» oder «Fly me to the moon» auf dem Programm. Sämi Zünd erweitert nun - ganz im Geiste Sinatras - sein Programm mit popigen Evergreens der 60er und 70er Jahren wie «Strangers in the night» oder «Summerwind». Mit den hochkarätigen Ostschweizer Jazzmusikern der The Apollo Brothers verbindet Sämi Zünd eine langjährige Zusammenarbeit auf dem Gebiet der gehobenen Unterhaltungsmusik.

Das Bild «Die Bergsteiger» ist aus dem Aquarell Fine Art Print-Bild «Joy of Paradise» zum gleichnamigen Lied.

Wenn die Trauben gelesen werden und die Wälder sich verfärben, ist Herbst. Auf dem Programm stehen Bläsersextett der Klassik und Volkslieder die den Herbst und das gemütliche Beisammensein thematisieren. Bekannte Melodien, beschwingte Musikstücke und eine kurzweilige Moderation schaffen für eine Stunde einen Wohlfühlraum für alle. Barriere- und Bewegungsfreiheit sind gegeben. Geniessen Sie ein entspanntes Konzerterlebnis im Archesaal des Reformierten Kirchenzentrums Zug. Joseph Haydn (1732–1809) Sinfonie Nr. 51, B-Dur, Hob I:51 für 2 Klarinetten, 2 Fagotte und 2 Hörner Volkslieder «Bunt sind schon die Wälder» «Ein Männlein steht im Walde» «Hejo, spann den Wagen an» (Kanon) «Kein schöner Land» «Luigid vo Bärg und Tal» «Die Gedanken sind frei» Wolfgang Amadeus Mozart (1756–1791) Serenade Es-Dur, KV 375 (1781) für 2 Klarinetten, 2 Fagotte und 2 Hörner Kammer Solisten Zug Pierre-André Taillard, Klarinette Marina Sonntag, Klarinette Stefan Buri, Fagott Zoë Matthews, Fagott Jean-François Taillard, Horn Thomas Müller, Horn DIESES KONZERT IST TEIL VON «Souvenir» – Konzerte für Menschen mit und ohne Demenz und richtet sich an demenzerkrankte Menschen und ihre Angehörigen sowie an alle interessierten Konzertbesucherinnen und Konzertbesucher. Die Konzertreihe wird durch privates Mäzenatentum grosszügig unterstützt. Das Konzertformat ist eine Zusammenarbeit mit «alzheimer zug».

Hardbop der späten 1950er Jahre sprüht vor pulsierender Energie. Diese überträgt das Sextett der beiden Namensgeber Tomi Hirt e Fredi Schmid gekonnt und lustvoll ins Hier und Heute. Ausgangspunkt der musikalischen Erzählungen sind Eigenkompositionen von Wolfgang Häuptli und Elmar Kluth sowie legendäre Stücke etwa von Duke Ellington, Horace Silver, Lee Morgan, Hank Mobley, Charles Mingus, Joe Henderson und anderen. Speziell für Liebhaber von erdigen Grooves und bluesigen Sounds, Hardbop eben. 

Die Musik von Raphael Jost und Christoph Grab erzählt Geschichten und nimmt das Publikum mit auf eine emotionale Reise durch die vielschichtige Welt des Jazz. Ihre Musik ist packend, frisch und spontan, kann wechseln zwischen humorvoll und tief berührend, ist aber immer faszinierend und bezaubernd – ein musikalischer Dialog auf höchstem Niveau! Raphael Jost und Christoph Grab gehören zu den besten ihres Fachs und sind beide schon mit dem begehrten Swiss Jazz Award ausgezeichnet worden.

"Früher lief eben noch gute Musik!“ Diese Aussage haben wohl alle schon mal gehört. Das Trio «again» hat diesen Wunsch umgesetzt und erwecken diese vermisste, gute Musik wieder zum Leben. Man schliesst die Augen und wandert vom Monterey Festival hinüber zum Woodstockhügel und vom Hyde Parc zum Reading Festival. Dabei gerät man in den Rausch wilder Gitarrensoli, wummernder Bassläufe und entfesselter Schlagzeugrhythmen. Dreistimmig vorgetragen scheint man das Déja-Vu des eigenen LSD-Trips von 1969 zu erleben. Aaron Wegmann: E-Gitarre, Vocals Dominik Blum: Orgel, Vocals Dominic Eschmann: Drums, Vocals Abendessen 18:30 Uhr / Konzert 20:00 Uhr Abendessen (3 Gänge Menü) und Konzerteintritt: 85.- nur Konzerteintritt CHF 35.- Reservationen 044 721 00 20 info@frohe-aussicht-oberrieden.ch

So spielt das Leben... In ihrem siebten Abendprogramm widmen sich die nideröstschen Söhne dem Lauf der mehr oder minder wichtigen Dinge. Mit kritischem Blick und genüsslichem Augenzwinkern sezieren die drei Mundartisten das Perlen und die Bruchstellen des Lebens. Nichts ist ihnen heilig. Selbst sich selbst nehmen sie immer wieder aufs Korn und machen sich zum Objekt ihrer musikalischen Betrachtungen. Und weil alles immer wieder ist, wie es ist, läufts halt, wie es läuft. Jänu, dänn halt – &so it goes…